近期，日本Oricon公布了周间DVD销量排行榜名单。据往期排行数据统计，累计排行前4位的动漫作品，均出自宫崎骏一人之手,作品已历经20多年，时至今日仍受热捧。这一现象背后的道理，着实需要广大中国动漫人士，好好思量体会一番。
　　
　　制胜法宝：平凡中诠释生活的原味
　　
　　宫崎骏在接受《千与千寻》的采访时，就曾回答说：“这次我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩”。由此可见，宫崎骏的作品之所以经久不衰，最重要的原因在于，他的作品在平凡之中诠释出了生活的原味。他还表示，在创作之初自己也曾一度为这个怯懦的角色感到担心。但事实证明，宫崎骏的创作是成功的。这部作品在当年一推出，就囊括了柏林国际电影节金熊奖、奥斯卡长篇动画片奖等多项国际电影奖项。他的另一部作品《龙猫》更是以一份平凡的态度，展示出了生活的真谛——天真的孩子们即使缺少母爱，追寻快乐的信念也永远不会改变！
　　
　　回顾中国市场，同类题材的动漫作品在数量上其实并不少，但大多数的结局并不像预期中一样美好。同样是用奇幻的场景讲述故事，为何中国的作品就被冠上了“空洞、乏味、虚幻”之名。笔者认为，中国动漫作品，在想象能力上并不亚于其他国家，但是作品内容缺少了生活的气息。宫崎骏曾坦言，“奇幻的想像力对我的影片固然重要，但现实主义更重要”。而这位大师的特长就是以“生活的原味”来拉近与观众的心理距离。
　　
　　塑造经典：在摸索中大胆尝试
　　
　　在国产动画“只见神话、不见生活”的通病之下，也有很多动画作品为之做了突破的努力和尝试。央视少儿频道力推的《家有浆糊》就因其关注现实、贴近生活的创作理念得到了业内专家以及观众的认同。华漫兄弟（天津）互动娱乐有限公司创作的儒家主题动漫《海叔的礼物》，也曾一度引起过广泛的关注。整个故事为人们重新塑造出了一个多彩且平易近人的大众孔子形象。
　　
　　中国动漫志在打造出经久不衰的动漫形象，事实一再证明仅靠“神化”、“超能力”是不行的，只有源于生活并高于生活的艺术形象才能长久地留在人们心中。