说起国产动画，大多数人认为的巅峰之作估计还是《哪吒闹海》《大闹天宫》《葫芦娃》《黑猫警长》，进入21世纪之后的国产动画，虽再无多年前那样人人交口称赞的作品，但是偶有几颗新星也点亮过市场。且与之前相较，如今的动画产量已经大幅提高，这说明市场的逐渐向好。

有统计数据显示，“十一五”期间，全国累计完成动漫1266部共65070集、片长总计707614分钟，折合约11794小时。如果一天看8小时动漫的话，一个人需要整整4年时间才能看完。如今，中国动漫企业已超过1000家。仅2013年，电视动画播放时长超过20万分钟，有25部国产动画电影上映，总票房达6.6亿元人民币。而截至6月4日，2014年国内上映动画影片23部，累计票房15.9亿元，已完成2013年全年动画电影票房的95.8%。

这数据足以说明如今动画市场这个蛋糕有多大！然而量的飞跃却并不意味着质的提升大国跟强国之间还有着非常大的差距。并且，一个显而易见的事实是，如此骄人的数字难以俘获观众们的口碑。《中国青年报》一项关于动画片的调查显示，对于 国产动画片目前的发展状况，64.7%的受访者直言并不满意，仅17.4%的受访者表示满意。诚然，这些声音大多来自于掌握着话语权的成人，而且不免夹杂着怀旧的色彩，但是目前动画片所存在的顽疾和隐忧，正在阻碍动画片健康发展，却是毋庸置疑的事实。创作同质化，内容低龄化，缺乏原创力，品牌缺失，人才匮乏，内容暴力等等，所有这些都需要引起每个从业人员的重视和思考。

回头看看国产动画的巅峰之作，除去各种怀旧因素，他们为什么好评如潮？今天还是能够从中领悟一二。比如，国外媒体评论：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪士尼作品的美感，而造型艺术又是美国迪士尼作品所做不到的，它完全表达了中国的传统艺术风格。”不仅《大闹天宫》，《葫芦娃》等一系列优秀国产动画也十分“接地气”，这种“接地气”同时具有非常鲜明的传统艺术特色，水墨丹青，山野花鸟等各种传统艺术手法运用在其中之时，自然能得到绝大多数观众的共鸣。而如今的很多动画作品，缺忽略了文化的重要内涵，从表现形式到内涵特征，都模仿外国作品，所以给人一种“东施效颦”的不良之感。

诚然，当下也有许多践行“传统”的作品，如《魁拔》《酷巴熊系列动画》等，他们在坚持原创的同时，试图从传统文化特色中汲取可用元素，不仅仅是艺术形式的包装和内容的生搬硬套，做到了可贵恰到好处的创新和传承。以《酷巴熊》系列动画为例，这个“来自巴蜀的熊”带着一股浓浓的“川剧”味儿同时倡导着公益，这种交错感赢得很多观众的喜爱，也得到了认可，在各大视频网站上，酷巴熊的相关动画点击量一直居高不下。

中国动画的春天可以说已经到来，但是春天里的百花依旧未灿烂，需继续施肥浇水。