“我们应该以中华文化共识为基础，推动两岸动漫产业深入交流，实现合作共赢。”10月28日，2014海峡两岸文化创意产业发展论坛在枣庄市台儿庄区举办，台湾动漫创作协会荣誉理事长邓有立与亚太动漫协会秘书长王六一就中国动漫目前亟须解决的问题与现场听众进行了深入交流。

产学研结合

——动漫人才培养新模式

“这是一个卖创意的时代，动漫人才的重要性不言而喻。”在邓有立看来，动漫企业进校园、业界前辈进课堂很有必要，“学生跳跃性的思维模式能为动漫制作提供不少好点子，而在校园内就能参与到动漫制作营销的过程中，这对孩子们也是一种很好的锻炼。”

早在几年前，台湾就已经开启动漫产学研结合的模式，并且鼓励动漫行业优秀从业者进入学校授课，“正规讲师授课一学时的报酬是400元，而业界专业人员有1600元甚至更高的酬劳。”邓有立坦言，“相比公立学校，动漫企业更喜欢与私立学校合作，不用走太多程序，只需要校长拍板就好。”

今年3月，王六一为贵阳学院与印度Xplora设计学院牵头，由贵阳学院提供教学场地和硬件设施、Xplora设计学院负责师资以及教学计划，共同开设一个为期半年的漫画培训短期课程。参加培训的学生来自不同专业，基础能力不一样，语言能力也不一样，经过180天得苦修，他们完成了一部平常的不能再平常的生活纪录片《你好，贵阳！》。

“没有戏剧冲突，十几个贵阳的大街小巷，无时无刻不在发生的寻常场景，技巧略显生疏。”但这些看似很平常的镜头连接在一起，却让王六一有了一种感动，“三个月，学生张开了嘴，敢于用英语同印度老师交流，我们迈出了与国际接轨的一小步，但影响甚大。”

“在大陆，应该是产、官、学三位一体。”针对大陆实际情况，邓有立提出了建议，“有政府在中间牵头，为企业和高校牵线搭桥，定能让产学研模式的推广更顺利。”

提升品牌价值

——作品内容经得起检验

“在《喜羊羊与灰太狼》创造1亿元票房佳绩的同时，《熊出没》豪取两亿元票房，这对大陆动画是一剂强心针。”话锋一转，邓有立指出，喜羊羊和光头强的品牌价值远比不上迪士尼的唐老鸭和米老鼠，“《喜》和《熊》有点纯喜剧的意味，内容和剧情上有待检验。”

针对现场观众提出的中国动漫低龄化的问题，王六一承认，“确实有这样的问题，动漫不只属于孩子，它也可以表达成年人的内心世界，《功夫熊猫》就是不错的案例。”

《鱼篮观音》耗费了邓有立五年的时间来筹备，“好的本子是一种文化的沉淀，本身有一种内在的吸引力。”在中国动漫产业联盟总监张广英看来，“社会的高速发展和浮躁心态需要有积淀的本子，却也在淘汰这种剧本。”

“关键是选准健康又赚钱的题材，内容还要有创新的地方。”据邓有立介绍，台湾已经取消动漫审批制度，“在题材和内容的选择上多了不少空间。”

“动漫产业发达的国家最重视的是内容创作，以英国的《天线宝宝》为例，在创作阶段，集中了心理学家、教育学家、语言学家、美术家、法律专家等一系列学者参与创作研讨。”在王六一看来，中国目前仍未形成科学的、成熟的动漫生产流程，“动漫要多宣扬正能量的东西。”

民族语言是利器

——取材传统文化更要创新

“中华文化对外国人有极大的吸引力，这也是动漫创作的材料库，素材更是取之不尽、用之不竭。”在邓有立看来，动漫一旦与传统文化结合，便会发生不可思议的化学反应，“台湾著名动漫家蔡志忠以中国传统文化为题材的《孔子说》、《庄子说》等系列漫画，在国内外广受欢迎。”

“我们不能跟着别人走，《变形金刚》成功了，我们就去做《变形罗汉》，别人做了《托马斯火车》，我们没有必要去做《托牛斯汽车》。”在中国动画学会副会长王英看来，汲取传统文化的营养不能照抄照搬，需要创新，“传统文化是动漫的土壤，需要耕耘；它不是果实，不能直接收获。”

在王六一看来，五千年的文化底蕴是中国唯一的、独特的、最珍贵的东西，“但我们不能停留在原来的历史时空，我们没有必要也不可能去还原当时的境况，我们需要在此基础上的创新，动漫创作要跨越时空和维度，用现代语言去解读历史。”

原标题：动漫创新模式:在传统文化土壤上耕耘播种

来源:中国文化报