虚实相间，空灵清逸

——白齐石绘画鉴赏

在擅长于国画的画家当中，偏爱各有不同。有的喜欢山水江川，有的酷爱花鸟虫鱼，有的专注自然风云，有的偏爱人物英魂，白志全先生就是钟爱于花鸟的国画高手。

白志全先生，别署白齐石，山西省吕梁市兴县人。中国美术家协会会员，山西省美术家协会会员，中国硬笔书法协会会员、书画家协会会员，国家一级诗书画家、一级美术师，北京人和书画院院士，齐石书画院院长，全国少儿美术技能测评高级培训师，翰墨缘书画培训中心主任，山西省生态经济咨询专家，生态心语画派创始人，“共和国诗书画杰出贡献奖”获得者。

在中国社会科学院、中国农业经济学会、农业部、北京大学、南开大学所办刊物及人民日报、经济日报、光明日报、中国农牧渔业报、山西日报等发表论文60余篇。

白齐石画作深得齐白石、吴昌硕、李苦禅、李可染等传统精髓，又兼及孙其峰、汤文选、娄师白、徐湛等现代构成，大红大黑，浓墨重彩；秃笔粗线，笨而不拙；个性鲜明，栩栩如生。

白齐石的花鸟画，隶属于写意系列。写意花鸟画，首先让我想起中国画史上几个典型的代表：徐渭、朱耷、石涛以及齐白石等巨擘大家。写意花鸟画与工笔花鸟画俨然是不同的派系，其所表现出了审美取向、美学价值和精神内核境界迥然不同。

宋徽宗赵佶是工笔花鸟画的集大成者，他笔下的花鸟栩栩如生，生气郁勃。尤其让人称道是他超迈侪流的精到笔力。练就瘦金体一双妙手让双勾线力道挺拔，工细沉着。色调秀雅，精工而不板滞，颇富有神形兼备的逸韵。然而，与写意花鸟所具象的生命力是强调不同的风格。徐文长、八大山人、苦瓜、齐璜的写意花鸟更具象画家本人的内心深层境界。他们的笔墨放任恣纵，苍劲圆秀，清逸横生，浑朴酣畅又明朗秀健。

白齐石先生的花鸟写意画就是对这一不朽艺术生命力精髓的秉承和拓新。国画最讲究“从传统入，从造化出”，讲究因因相循，这点在国画的笔墨与中国书法的笔墨有着同出一辙的一致。上古时代的书画不分，而汉代后虽分书画，但仍是归道于一。黄宾虹正是吸收上古时代的金石篆文陶铸入绘画中，才真正成为一代“中国画舍笔墨而无其他”的国画大师。我以为，花鸟画的真正生命力，也正来自笔墨的酣畅淋漓、参差离合、抑扬顿挫和回环往复。在白齐石先生的画作中，我们能够清晰的看到他运笔自如，不疾不徐，不粘不脱的洒脱，这种洒脱正是他天赋高迈，学力精到乃能变化的根由。

初观白齐石先生的花鸟画作，似有不守绳墨、变化出新之风，待细细品后，更觉气韵生动，寻味无穷，引人反复玩索不尽。尤其是画中的鸟，特别迥异传神。这些鸟形态肖巧，不求形似，似乎别具匠心。其实我们仔细赏玩，就会很快想到它们是如此熟悉地继承了八大山人、苦瓜等大师“画鸟”的衣钵。白齐石先生的笔墨传承由此可见端倪。

就每幅作品的置陈布势来看，俱有构思精巧，虚实相间、错落有致、空灵清逸特色。作品中的笔墨干枯相连，浓淡相宜，墨气自纸面轩逸而出，渲染设色清雅娇嫩，与墨韵融为一体，墨中有色，色中着墨，墨趣横生。作者笔墨线条或沉着厚重，或灵动萧逸；或起伏显晦，或交互参差，极具笔墨反复变化之功力。

白齐石先生的其他画作皆有神笔之处，佳作迭起。总体而言，画幅天然整洁，意境超尘拔俗，笔墨老辣精炼，气韵灵动自如。既外师造化中得心源，又内承古法经典写意衣钵，兼融冶时代写意精髓，孕酿出别具一格的清新气息，可谓古不乖时，今不同弊。画家兼善书法，更提高了画作的艺术水准！

编辑：中国书画名家专访-张行方