注：本文并无歧视女性的意思，“娘们”一词仅是针对某些只会从影片中联想下半身的某些“娘们”影评人来说的，不是确切的指现实中的性别，而是指某些人思想意识中根深蒂固的色情意识，正如鲁迅先生说的：“一见短袖子，立刻想到白臂膊，立刻想到全裸体，立刻想到生殖器，立刻想到性交，立刻想到杂交，立刻想到私生子。中国人的想象惟在这一层能够如此跃进。” 这话形容某些影评人实在是合适！

　　好吧，我先冷静一下。
　冷静。
　 冷静。
　再冷静。
　……
　
　　从哪里开始呢？先说“萌萌”吧，这显然是全片最雷的一幕，我当时坐在影院里鸡皮疙瘩掉了一地。“萌萌”跟荆楚有什么关系呢？上网查了一下，网友们早有解释——《礼记?月令》里说：“是月也，生气方盛，阳气发泄，句者毕出，萌者尽达。”意思是，这个月生命之气鼎盛，阳气弥漫，草木里曲的直的都冒出地面，勃勃生长。郑玄注：“句，屈生者；芒而直曰萌。”萌者，带刺的直条灌木。荆，又名楚，意思是带刺的灌木。所以，萌，也就是“荆楚”。周瑜的意思是，荆楚的马是“萌”的，也就是“直”的，不会“句”于曹操（委屈于曹操之意）。

　　看来，囧的不是吴宇森，而是我。古文底子太差，根本品不出这话中的意味！当然，把责任推给林志玲也是个方便的做法，谁让那女子如此嗲声嗲气，坏了观众们对小乔的美好印象呢？

　　打住，这里似乎又有一个历史的误区，江南美女小乔怎么就不是林志玲这样的嗲声嗲气呢？从性格特质上来说，小乔似乎就是林志玲的前世吧。

　　对了，城武哥哥接生“萌萌”的时候气氛很异样吧？但这异样不就是吴宇森有意为之的？诸葛城武说，自己在乡下接生过牛犊，这马驹跟牛犊应当差不多嘛——于是我就笑了，著名政治家、外交家、军事家、管理学大师和畅销书作家诸葛先生居然说丫会当兽医，被雷到了……但是，诸葛那时不是刚刚从南阳出山？那时不还是个彻头彻尾的农业社会？士兵偷了耕牛，可是要被处死的，牲畜是当时最为重要的生产资料之一，本就布衣出身的诸葛城武掌握点兽医技巧，无可厚非。这就像现在的CEO们都会重装个系统、下个木马病毒什么的一样，公务员考试不是还得考信息技术么？在三国时代，诸葛先生当然而且必须精通兽医技术。这其实说得通。
于是，接生一幕的合理性被证明了。而诸葛的不请自来本就是具有喜剧色彩的，当时周瑜问鲁肃这丫是谁，鲁肃说了句“这是我的朋友，叫诸……”就被呛了回去。显然，被称为“猪”的城武哥哥在这里更多的承担了搞笑的职能。

　　后来志玲姐跟Tony哥就激情了，后来的后来，又激情了一把。不过这也难怪，志玲姐出现在《赤壁》里的意义就是这个，这是部商业片，历史＋暴力＋情色＋权谋＋帅哥靓女，这是严丝合缝的商业电影标准件。当然，你可以说吴宇森做得不完全到位，但是大的路数完全正确。而且，以国内的市场是断然养不活这么一部大片的，要考虑到北美市场，就得按照美国人的口味去拍片，人家的历史大片《宾虚》《角斗士》《特洛伊》等等不都是这么下来的？要说囧，操着一口流利美式英语而且浑身街头小混混做派的布拉德?皮特塑造的阿喀琉斯难道不让希腊人囧得祖坟都冒烟了？

　　其实《赤壁》的尴尬往深了说是中国电影产业的尴尬，前两天SFTAT又举办了一个关于华语电影的国际学术研讨会，一时间豪杰毕至、冠盖云集，我记得清华大学的尹鸿教授在主题发言里就谈到了香港电影及合拍片对华语电影的意义，事实上，由于体制和历史的原因，在长达半个世纪的时间里，华语电影产业仅仅在香港保留着一丝星火，所以当现在整个华语电影工业复苏之际，我们没有别的资源可以利用，只有渴求特区同胞们伸出援手。《赤壁》就是这样一种状况，虽然是所谓的“合拍片”，但骨子里还是香港制造。所以，港式的暴力美学、黑帮火拼和香艳情欲就被一股脑的夹杂了进来，多少有些生硬。此外，由于类型电影仅仅在香港电影里发展得比较成熟，真正有票房号召力的超级影星就那么几个，而他们又都是在黑帮片、小资片里成长起来的，所以不管再怎么铁马金戈，那帮女粉丝们始终觉得Tony还在《2046》里放电，城武还在《神啊！请多给我点时间》里扮酷。这就是华语电影明星匮乏所造成的尴尬事实，我们没有成熟的明星制，当有了机会去拍摄这么一部超级大制作的时候，我们陡然发现居然没几个合适的演员可以用。人家好莱坞的汤姆?汉克斯、梅尔?吉布森、凯文?科斯特纳等都可以在长片历史正剧里大放异彩，而我们的正剧呢？我们根本没有像样的正剧——也就没有像样的正剧明星。

　　其实Tony、城武他们几个已经很不错了——发哥没来肯定是个遗憾，我觉得他出演曹操应挺合适——不过张丰毅也很出色。这么大的投资，制片方肯定需要有票房保障的超级明星来出演，但是华人明星有票房吸引力的就那么几个，扳着指头都能数过来，大陆演员勉强有这能力也就剩下葛大爷了，不过他能来演什么？弄个蒋干玩玩？

　　没办法啊，本应在天台上跟人拿着枪对指，本应在樱花下抱着靓妹起舞，却不得不穿着厚重的古装读起了兵书，用本山大叔的话说：“悲哀啊，悲哀！”——大陆电影工业的悲哀！（话说回来，《赤壁》的演员年龄梯队还是比较切合历史的，赤壁之战发生时的主要人物年龄如下：曹操54岁、刘备48岁、孙权27岁、诸葛亮28岁、周瑜34岁、鲁肃37岁，这样看来，吴宇森导演没选错演员吧。）

　　总的来说，整部《赤壁（上）》还是相当精彩的，怎么就口碑不好了？我明明感觉口碑还不错，四天过亿的票房已经说明了这一点。真要是部大雷剧，肯定会票房惨败，就像《无极》，几乎赔掉了陈凯歌的一世英名。其实进影院之前看了不少评论，发现说到点子上的真没几个。有人居然能从Tony跟城武对视的眼神里读出同性恋的意味，还说什么《赤壁》是中国的《断背山》，姥姥的！从他妈哪个细节里看出来的？说这话的人要么是对历史一窍不通的娘们，要么就是Gay。奶奶的，书都读到下半身去了？

　　《赤壁》就不是拍给娘们看的电影，好男儿志在四方，杀伐征战之事，就是老爷们鼓捣的，娘们靠边站。看那些对《赤壁》不靠谱的评论，太半出自娘们之手——或者就是披着爷们外皮的娘们之手。居然讨论什么曹操“欲望使人年轻”的台词不好，这他妈有什么不好？曹操就是这么个人！曹操那是相当可爱的，人家打仗满口仁义道德，操哥非说是来打华南虎的，还明目张胆点了人老婆的名，说要弄个铜雀台K歌房搞破鞋。这就是曹操，这句台词生动的刻画了操哥的人生观，想想《投名状》里“抢钱、抢粮、抢娘们”这句话吧，就是这么回事，这才是爷们！

　　而曹操把宠姬当作小乔的替身，属下看见后感叹丞相的动机不纯，更是生动的描摹了人物的悲剧性格，有血有肉，妈的我喜欢。为美女打仗的男人，才是真男人。

　　而且《赤壁》的武戏相当出色，第一幕用反光惊扰敌方骑兵是个绝妙的点子，比张飞的海豚音靠谱多了。只是关二爷出场确实有点雷，没必要非弄个抬头望月的姿势，直接杀将过去就齐活了。至于具体的招式，要不说吴宇森是暴力美学的大师呢，看那架势立马让我想起了小时候在街机里打《三国志》的岁月，记得关羽的拳快了还能挡箭（第一关的Boss是李典吧）。谁说关羽非得把武器扔了赤手空拳的打？人家明明是先震敌胆，然后逐一击破，要说近战，能夺敌武器为己用，还费那事舞把大刀干吗？

　　至于后来周瑜几个灭曹操骑兵那场戏，八卦阵、铁蔟藜更是让我大呼过瘾，妈的古装战争要的就是这个质感，我不懂古代战史，不敢说这是否严格写实，但我觉得起码这是做足了功课的。长久以来，我们的古装片只剩下了大帐宫闱里的人事斗争，真正的沙场拼杀太少。从《英雄》《投名状》开始有了极大的改观，《赤壁》可以说把中国古代战争给拍活了，而且非常符合逻辑，细节逼真。还记得《勇敢的心》里梅尔?吉布森露屁股然后用树桩刺马的桥段么？这其实是个比较蹩脚的花招，妈的《赤壁》比《勇敢的心》强多了，就用了个“回光”战术的方法，怎么就不行了？人阿基米德千年前使这法子烧过敌人的船，诸葛城武就晃晃敌人的眼睛还不行？

　　赵薇也挺不错的，“天下兴亡，匹女有责”的台词是搞笑，可后来鲁肃那句“还匹马有责呢”不就彻底挑明了搞笑的性质？人就没打算玩正经的。诸葛和周瑜用音律来暗示心迹的戏更是精妙——是不是说这像同性恋了？妈的古时候玩琴又不是现在玩吉他，这他妈也成了同性恋证据？那伯牙、子期不就是老玻璃了？——城武和Tony扫弦是有点像谢天笑，妈的没办法，本就是一样的架势，而且这是战争音乐，是Karjalan Sissit那种路子好不好？我他妈都不稀得说！

　　Tony跟志玲姐关于“平安”的那段对话更是有趣，其实志玲姐欲言又止，她明显在说“孩子”的事。其实这是个悲剧——妈的，就是个悲剧。长久以来，我们只知道小乔美、周瑜俊，孙刘联军烧了操哥的船，可是小乔的悲剧命运有几人关心过？在战争面前，小乔作为一个女人的心愿就这样被掩埋了过去，但实际上在电影中这应该是一个被讨论的问题。显然上集埋下了伏笔，在下集里还会有些对照。

　　而赵薇点穴——先是马、后是刘备，就更是突出调侃的戏分了，孙尚香要嫁父亲辈的刘玄德，先有这么段姻缘际会更好。而诸葛城武后来扇鸽子那些戏，也纯粹是搞笑了。其实吴宇森一直在拿自己的白鸽说笑——是不是受了星爷在《喜剧之王》里的影响？不过最后诸葛放飞白鸽一气呵成拍到曹营的长镜头绝对精彩绝伦，而那场蹴鞠的戏也暗示了下集的精妙。操哥说了，一边倒的球不好看！看来，《赤壁》还有得打。而且古人的确嗜好蹴鞠，军中以蹴鞠为戏激励士气也是常有的事，居然有人大谈特谈是不是佟大为出镜，这绝对都是娘们在讨论。这场戏展现了声势浩大的曹营水阵，彰显了英武刚烈的铁血气息，暗示了即将到来的惊天一战——蹴鞠就是和平时期的战争，用这场戏来引出即将到来的战争，精妙无比——怎么就只注意到一个小白脸了？娘们！要说有男人魅力，此时端坐于点将台之上，胸中有百万雄兵的操哥才是真正有雄霸之气的魅力男人！

　　而为了衬托Tony的冷静，中村狮童饰演的甘兴便是匪气横秋了。这也难怪，甘兴本来就是江洋大盗出身，他就是那么一派行为举止，中村的表演不过分。再者，人家日本人对三国历史的了解不比中国人差，我玩Koei的《三国》系列从四代玩到十一代，为日本人对中国历史的了解所深深折服。（我现在还喜用井阑兵超过投石兵，后者对城墙的杀伤力太大，打下来回复得慢，划不来。）

　　至于那句经典的“冷静”，周瑜与诸葛初次对话时就颇带戏谑，的确，诸葛现在成了个一定要拿扇子出场的角色，接下来借东风什么的其实都是寒冬腊月，本来有点说不通，现在调侃一下，无甚不可。（其实苏轼在《念奴娇》里说的“羽扇纶巾”是指周瑜吧！）而周、诸并肩同议大计的镜头，吴宇森没有用简单的镜头切换，而是用摄影机在两人面前来回游移，再加上轻快、略带笑意的音乐，其实台词与场景配合得相得益彰。两位年轻的统帅，大战之前调笑一番，所谓“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”，正是这句“冷静”一下吧！而且瑜亮关系是非常有意思的素材，这里面还大有文章可做，估计下集还会有很多微妙的展示。

　　不得不再次提到那些不靠谱的影评了，说《赤壁》是恶搞历史，这他妈纯粹是屁话！从头到尾《赤壁》还是很忠于正史的。关羽搞希望工程教孩子们念书，因为本来他就是爱读书的，关公月下读《春秋》的典故没听过？张飞练书法，也不是无迹可寻，三哥本就是文武双全的人，还是个有名的书画家，尤喜画美女——据明代卓尔昌的《画髓元诠》载：“张飞喜画美人，擅草书。”写几个字怎么了？而刘备编草鞋，更是完全符合逻辑，那时候刘玄德就是个草寇，连老婆都死了，不自己编谁给编？总司令在井冈山那会不还自己弄根扁担挑么？刘备怎么就不能编草鞋了？再加上周瑜借着草秸讲团结的事，一气呵成，堪称剧作精巧。

　　看看《赤壁》的编剧名单吧，盛和煜、邹静之、兰晓龙等等，国内的编剧大腕差不多一网打尽了，所以《赤壁》的故事绝对是经得起推敲的，而且《赤壁》的故事本来是家喻户晓的，几乎无悬念可言，吴宇森做了如此出色的演绎，又不失历史质感，实属上佳之作。

　　话说回来，我不明白为什么某些人就对好莱坞特别的宽容，前一段上映了部《功夫熊猫》，我也看了，是不错。但说实话其剧情十分老套，Bug也不少，最后的结局也乏善可陈。但经过那个熊猫艺术家的搅和，影评人们居然一边倒的替《功夫熊猫》说好话，这他妈正常么？人家好莱坞调侃中国文化就是OK的，吴宇森发挥点历史就十恶不赦？妈的往深了说吴宇森就是位名叫John Woo的好莱坞导演，人家拍的就是这么部针对全球市场的商业片，怎么地了？《功夫熊猫》是好看，但绝对成不了经典。如果我们回首电影史，《狮子王》《Wall?E》这些会成为当仁不让的经典，但《功夫熊猫》除了噱头还是噱头，就是部标准工业品，没那么好。而全中国除了那位行为艺术家之外居然没人能对《功夫熊猫》提出像样的批评——还是本山大叔那句话：“悲哀啊！悲哀！”

　　从《英雄》之后，华语大片作为一种现象登堂入室，其间有挫折、有误会，但路子还是对的。而且长久以来我们感叹中国文明灿烂悠久的历史没有在大银幕上成功表现出来（早年间倒是有部《鸦片战争》，但父母单位发了票都没人去），那《赤壁》就打破了这个樊篱，从《赤壁》开始，中国的电影人们开始学会通过电影来弘扬中国的历史、传播中华文化的影响力了（《英雄》还是野史）。泱泱中华，不是挂在嘴上的，对电影人来说，真正将其放到电影里有效的展示出来才是有意义的。那些所谓的新生代导演，只会拍点社会阴暗面去欧洲骗骗奖项，有虾米意义？（当然作为纯粹的个人行为无可厚非。）我们真正需要的，是吴宇森导演这样讲中华文明大气恢宏的展现在大银幕上的大导演！希望大陆也诞生出真正能把历史正剧当作一种商业类型片去拍摄的成功导演来！

　　等着瞧吧，老美会乖乖掏美金进戏院看这场电影的，这才是导演的真本事。而国内的某些专家、学者肯定又会迫不及待的跳出来指责《赤壁》对历史的篡改，指责《赤壁》里的激情戏低俗了……妈的这些人看不到《色?戒》的裸戏急得猴跳墙，看完了又破口大骂，真他妈像极了《顽主》里的那个思想品德教授。

　　我导师说，二元对立的思想经过符号学的清理已经被扫进历史的乐色堆了，怎么某些人还是天然的要把产业和美学、艺术和商业、全球化和民族性、历史典籍和文艺作品这些概念对立起来看呢？

　　还是江Core那句话说得好哇：“你们哪，Naive！”
看完《赤壁（上）》，我们都应该冷静一下。