自从《蜘蛛侠》系列的导演山姆-雷米和主演托比-马奎尔退出第四部的创作，哥伦比亚公司决定对《蜘蛛侠》来一次全新的翻建：从导演到演员全部换人，剧情也不与前三部衔接，而是直接回到彼得-帕克的高中时代，他的女友也换回了漫画原著中的初恋格温-斯黛西。
　　
　　托比版蜘蛛侠在视觉上惊才绝艳，换导演而不换风格的唯一结局是画虎不成，反类其犬。因而，新导演马克-韦布立意全盘刷新蜘蛛侠：你让木讷小子马奎尔当主角，我找帅气小伙安德鲁挑大梁。你让玛丽-简一直蒙在鼓里不知男友底里，我让蜘蛛侠的女友中局就明了戏。你的动作场面戏常在白天，我让蜘蛛侠成了暗夜骑士。就影像风格来看，《超凡蜘蛛侠》似无意与明媚的前三部过招，而是选定了以阴暗见长的《蝙蝠侠：暗夜骑士崛起》来PK。中国的电影管理部门很凑趣，他们把《蝙蝠侠》延后一个多月上映，让美国“对侠”正面对撼。
　　
　　《超凡蜘蛛侠》是纯正的中学生趣味。在世界范围内，暑期电影的第一目标观众都是未成年人。未成年人的趣味是什么？对神秘的异性世界充满向往，对板结的成年世界充满叛逆。为了迎合年轻人的心思，感情上的若即若离和桥段上的恶作剧是不可缺少的。在这部影片中，彼得和格温虽然贵为酷爱在电影中宽衣解带的美国人，还是保持了青少年心如鹿撞和口不择言的纯情美好。在蜘蛛侠受伤躲进格温香闺的那个晚上，我一度担心他们要像《消失的子弹》里的谢霆锋和杨幂一样顺势把事儿办了，但导演还是忍住了，让格温父亲的插科打诨带了过去。
　　
　　为了满足孩子们的争竞心，彼得开始是一副瘦弱小鸡仔的样子，常受大块头的欺负。得了超能力后，他以一记奥尼尔式的撞翻对手扣篮，完成了痛快淋漓的复仇。他的本伯父语重心长地进行了教导，可是谁在乎呢？中学生的最高理想就是快意恩仇。还有个例子，彼得为了能够进入康纳博士的实验室参观，冒名顶替拿着别人的证件混了进去。这也罢了，可是主人公得手后又给了一个镜头：那个被冒名的家伙豪叫着“我才是..."被保安拖了出去。这是一种“我就是要打破秩序”的小孩儿心态，如同《饥饿游戏》里女主角射向技能考核评委的一箭。主角之所以为主角，就在于他们可以不按牌理出牌，他们的存在就是为了打破既定法则。
　　
　　山姆的三部作品执念于“能力越大，责任越大”，那既是对观众的励志召唤，也是向社会深情呼唤“正能量”。这部回到高中时代的新作，顺便把彼得的责任心也归零了。强盗在超市里抢了钱就跑，店员呼吁彼得帮忙，但他因为刚刚受过店员的鸟气，颇为欢快地给了一句：“跟我有什么关系？”什么叫现世报？这就叫现世报！彼得报复了不友好的店员，他自己也马上遭到命运的报复：他的本伯父拦住强盗，被一枪击毙。幼稚的蜘蛛侠陷入了悲伤，在悲痛中成长起来。不过，新版导演显然不想让他迅速成熟，否则他就再也没法儿玩孩子气的游戏，而这是影片在商业上的基本定位。于是，他继续在女友家长跟前扮演愣头青，忘记给梅伯母买鸡蛋...好吧，可爱的蜘蛛侠不必急着长大，你可以撒欢儿、卖萌，可以把“责任”这回事抛到九霄云外，把对付大BOSS当作一场游戏。
　　
　　偷看美丽女生，并和她梦幻般约会，这是给青少年的。化身超能战士，打他个天翻地覆，这是给男人们的。蜘蛛侠在楼宇间的秋千行进法继承自老版，不同的是这次他更像个体操运动员，一边翻腾一边解决对手。你可能看不清对手如何中招，但你一定能看清蜘蛛人的空中姿态。《蜘蛛侠2》中，他曾用蛛丝拽住飞奔的地铁，这次他把一辆辆坠落的汽车粘住，倒挂在大桥上完成了特别的车展。好莱坞敢于也能够称霸世界的最重要武器是：他们总有一些时不时出离人类想象力的动作奇构。
　　
　　在场面戏上追求超凡，在价值观上追求普世。“英雄拯救人类”就不说了，这回且看“众志成城，共御外侮”。蜘蛛侠中局大战救了一个小孩，到终局大战时受伤难以抵达作战地点。小孩儿的父亲，一个全城塔吊的总管理者，下达了一个鼓舞人心的命令，帮他扭转被动局面。当年中国样板戏的“三突出”原则，是要把所有戏分集中在“主要英雄人物”身上，美国佬却是“既强调英雄创世，也强调人民力量”。每当一盘散沙的人类在重压之下凝聚成铁拳时，我就跟着心潮澎湃。爱国主义不能破空而来，它本质上是一种责任感，先有爱家之念，继而对公共事务有责任心，再往上走就是对整个国家的忠忱之心。如果护卫家庭都很困难，参与公共事务没有渠道，爱国主义也就成了无源水、无根木，就只能是喊打喊杀的口头爱国主义，朴素、真挚但陷入一念偏执难以抓住重点。
　　
　　眼下中国荧屏的热点是四台联播的《北京青年》，赵宝刚在剧中铿锵有力地提出了一个口号：青春重新走一回。从《超凡蜘蛛侠》的剧情、风格、趣味来看，它比前三部更加低龄化。男主角由28岁变回18岁，同样是“青春重新走一回”。