继当年那部让好多人以“解密”为乐趣的电影《盗梦空间》之后，《少年派的奇幻漂流》再次一度成为影迷解密的玩偶。但前者以理性科技判断为主，后者以感性形而上学为意，一个是恪守“知识就是力量”的现实派，一个是坚持“生活才是哲学”的浪漫派。同为解密，乐趣却大不同。
　　
　　关于《少年派》的解读太多了，到最后也许有一万个理解，却发现什么都没有理解。就像派的父亲对他说：“人只能有一个信仰，如果你什么都信，就等于什么都不信。”也许这电影打从一开始就并没有想要力图向每个人都展示他的全部，象由心生，有人看到兽性，有人看到内心，有人看到整个世界。你看到什么，就尽管去相信什么好了，何必纠结、闹心、执着于那部分你不应该看到的事实呢？
　　
　　故事自然是一个传奇的故事：派生活在普通的印度家庭，了不起的爸爸开了个动物园，知书达理的妈妈温文尔雅，还有个胆小又调皮的哥哥总是假装聪明。少年派像所有后来励志的青年一样曾在学校被欺辱，但没准儿因为有灵性或者被神灵挑中，派浑身上下散发着“与众不同小朋友”的气质。后来借爸爸的动物园之便泡了个妞，但还没泡成，就要举家迁往加拿大了。派说：“他记得那天所有的场景，唯独不记得如何与姑娘离别。”就像后来没能和老虎来一场正儿八经的道别仪式——这令他感到遗憾。
　　
　　没错，道别是场仪式。形式究竟有多重要呢？当然很重要。就好像很多女人对男人的恨意有时并非来自相处时的摩擦磕碰，而是因为了断时对方的决绝。反正是分手，无非就是不爱了的两个人不要在一起了，何必再去计较那么多拧巴的形式？其实不然，看看《非诚勿扰2》中那两位的离婚典礼就知道，中国人推崇的有始有终也就是这么个道理。也许多年后仍不甘心的，不是恋爱中的欺骗和背叛，而是，对方欠你一场正儿八经的分手。
　　
　　说回来，少年派故事就这样开始……坦白讲，这样的情节对于一部电影来说真的不算精彩，至少需要我们刻意保持耐心，期待接下来的故事能有转机。
　　
　　这位全身上下散发“与众不同小朋友”气质的少年派在迁徙的过程中不幸遇到了海难（故事外的我更认为这是幸运），装载整个动物园的小“泰坦尼克号”沉船，只有派、一条鬣狗、一只断了一条腿的斑马、一只母猩猩，以及一只成年孟加拉虎“理查德•帕克”得以幸存，漂浮在小小的救生艇上。之后，鬣狗活吃了斑马，咬死了猩猩，危难时刻，老虎“biu”的一声窜出来，又杀死了鬣狗。至此，少年派开始了与老虎相伴的海上奇幻漂流。在海上与老虎孤独相伴的两百多个日日夜夜，派既要让自己活下来，也要让老虎活下来，既然无法战胜它，就要学会与之为伴。在遭遇狂风暴雨、鲨鱼袭击和各种海上险情后，派与老虎败给了自然的威力，食物耗尽、体力贫乏，准备从容赴死，却在这时登上一座神秘如天堂般的岛屿。当他发现这是一座食人岛，不得不再次离开，再次漂流。直到随洋流漂至墨西哥海域被救起，老虎“头也不回向丛林奔去”。故事貌似结束。
　　
　　这一段是整部电影最精彩的部分，3D效果明显，高潮迭起，激动人心。为什么？因为这压根儿只不过是梦幻、是谎言、是少年派自导自演、自我欺骗的虚假故事。
　　
　　也就是说，导演李安用了三分之二的电影时间讲述了一个梦幻？没错。因为真相其实是这样：少年派先是讲述了一个他用来欺骗自我、以求能在绝望的海难中存货下来的故事，后来在日本记者的追问下以一种“不得不面对现实”的无奈姿态告诉我们第二个故事。其实，第二个故事才是真实的。救生艇上并没有动物，只有一个厨子、一个断了腿的水手、派和他的母亲。厨子先后杀害并吃掉了水手，然后又杀死了母亲，派忍无可忍同样杀害并吃掉了水手，最终只有派活了下来。可见，第二个故事中的四个人与第一个故事中的四个动物是一一对应的：鬣狗是厨子，斑马是水手，猩猩是派的妈妈，而老虎就是少年派自己。
　　
　　我们知道，经历过大苦大难大伤痛的人，经常出现一种叫做“选择性失忆”的症状，少年派在此患上的则是“选择性记忆”，他不愿记住痛苦，于是就让发生在人身上的苦难转移到动物上。为了活下去，为了不被漂流在海洋上的绝望感击垮，少年派为自己创造了一个美得令人发指的幻想故事。这总比让信仰上帝的少年派看见人类之间相互残食要温和多了吧；总比亲眼看见母亲的死亡更容易被接受吧！如果为自己编造一个美丽的故事就能活下去的话，为何不呢？
　　
　　无论是逼真的3D效果，或是《少年派》在巴黎泳池的首映，于普通观众而言，我们永远不可能感同身受派孤身一人在海上漂泊时面临的绝望。恐惧当然也是有的，孟加拉虎就是少年派幻想出来的恐惧，但恐惧不会置人于死地，相反，少年派正因为有恐惧陪伴才能幸存活下来。而绝望，太容易就将人性扼杀。活的信念都没有了，还在乎恐惧吗？每个人都是自己的神，总有人让我们把握现在。可到头来你却发现，人最无法主宰的就是当下，但庆幸，我们还能够主宰对过去的记忆和对未来的幻想。
　　
　　所有人都以为我应该相信第一个故事，就连我自己也希望我能够相信第一个故事。那样至少证明我还是个纯真的小孩。那么，是选择做快乐的小孩，还是忧伤的成年人呢？或者更重要的是：无论小孩还是成年，选择做一个真实的人，能够真实面对自己的感情。所谓“人生就是不断地放下，然而痛心的是，我还没来得及与你们好好告别。”——这就是我心目中的《少年派》。
　　
　　看过李安的《十年一觉电影梦》，一直觉得他是个内敛的人，拥有精彩人生和丰富内心才能够做到的那种内敛。《少年派》之后又把柴静对李安的专访也看了一遍。他说，作为一个对电影有天分的人就有义务去拍好电影，这是欠观众的人情。不要觉得幻想都傻里傻气，把幻想当真是有一些天真和单纯，但太精明的话又有什么意思呢？不管生存环境怎么样，纯真的心总应该被保留。在某种程度上，纯真对我来讲很重要，我希望在那个方面永远都不要长大。但成长本身有痛苦在里面，也就是纯真的丧失。小时候觉得很纯洁，受到保护，像被关在动物园笼子里的动物，可是一到海上，野性的东西便爆发出来。这是一个抽象的世界，在精神上面是抽象的，在物质上面是野性的。人心似困兽，你愿意看到什么就随你好了。
　　
　　派的奇幻漂流不仅仅是残酷真相的掩盖体，从哲学和神学意义上来说，也是派的心灵和信仰在这段旅途中所遭受的一切——它是存在的，只不过和神一样，它的存在是无形的；老虎是存在的，只不过它不是具象的，它是一种类似于信仰或恐惧的无形力量。换句话来说就是：无论是电影和书，它是一个镜子，你在哲学和神学方面走得有多远，它在你看来就有多远；对孩子来说这是一本奇幻冒险笔记，对有禅修意识的成年人说，这是一本残酷且忧伤的回忆录。
　　
　　李安说，每个人心中都卧虎藏龙，这头卧虎是我们的欲望，也是我们的恐惧。有时候我们说不出、搞不定，它带给我们危险和不安，但也正是因为它的存在，才让我们保持精神上的警觉，才激发我们全部的生命力与之共存。少年派因之得到生存，李安因之得到电影的梦境，而我们，按照李安的说法，我们因之在这场纯真的幻觉中，得知自己并不那么孤单。
　　
　　忽然想起另外一点题外话。岁末将至，电影市场一片繁荣，因为做过电影院线方面的工作，深知每年一度所谓的“贺岁档”究竟如何恬不知耻地从中产阶级腰包里赚银子。年年那几个导演，年年那几种风格，演员是熟知的面孔，就连电影故事情节都那么似曾相识。简直是“不用费脑子电影大集合”。所以这个时候问题就出现了。相约看电影的人群中大概有一半以上属于男女朋友，或有意愿成为男女朋友的“暂时普通朋友”，男朋友喜欢看场面火爆、打斗多过讲述的无脑大片，女朋友喜欢看画面温馨、情怀多过耍刀弄枪的浪漫小片。这本无可厚非，往本质上说，甚至属于男女结构差异带来的直观后果。况且电影本就是有性别的，因此，男女相约去看电影也是一个妥协的过程。那些注重叙事的、政治的、富有现实逻辑且场面劲爆的是“男性的”，而富有诗意逻辑的、温馨浪漫的、感性的则是“女性的”。真正的牛人，则在电影的世界里将男性和女性取得平衡，比如李安，世界在他那里是和谐的，男女各取所需，谁都没有被冷落。
　　
　　导演：李安
　　
　　主演：苏拉•沙马/拉菲•斯波/伊尔凡•可汗
　　
　　上映日期：2012年11月21日（美国）/2012年11月22日（中国）