“我心里藏着一种别人料想不到的快乐。每当被针刺得肌肉肿起，流出鲜血，无法忍受痛楚而发出呻吟时，这种古怪的快乐就越大。我最喜欢朱红刺青的设计，这是纹身中最痛的。被它刺了五六百针后，做一次烫热的沐浴，会令色泽更生动地呈现出来。然后，我会半死不活地瘫在地上，看着背后的镜子映出双脚脚板，光洁得有如珠母。接着扭头露出满意的微笑。爱真的那么痛吗？”

　　——《龙纹身的女孩》

　　大卫•芬奇的又一力作《龙纹身的女孩》翻拍自瑞典的畅销小说“千禧年三部曲”，因为一年前在美国公映时取得了不俗的成绩，所以这次用七倍的制作成本翻拍。如此一来，两个版本之间的比较在所难免。美版电影整体给人“冷”的感觉，从始至终透露一种残酷的抽离感。只能说，这一次大卫•芬奇再次奉献一部合格的惊悚片。而究竟你是更加爱原著，爱瑞典版还是爱美版，只能见仁见智了。

　　美版的整个格局更加忠于原著，一方面这满足了原著的死忠书迷，另一方面却不见得有利于电影形式本身，毕竟文学和电影在表达上差异太大。小说可以单线叙事，双线叙事，甚至多线叙事，但这一点在电影上就会显得分散且不可理喻。《龙纹身的女孩》里，丽思贝丝作为一个黑客高手，在与麦克相遇前受命对他进行了周密的身份调查。整个故事的前半段，这几乎成为两人唯一的交点，对于不了解剧情的观众来说会显得没有头绪。而瑞典版的导演显然意识到这一点需要更加巧妙地处理，连接了两条故事的线索，一线贯通，这使得故事更加符合电影的表达方式，更容易被接受。

　　所以，有人坚决忠于原著，但也有人对此表示反对，理由是：“创造性叛逆是经典影视改编的王道，忠实个鬼啊，要忠实我不会自己去看小说？”听来也有道理，但如果不忠实原著，就只能做大量的改编，这就更考验编剧和导演的功力。是否能抓住了原著的精髓，是否修炼了强大的内心用以抵挡粉丝的各种挑剔。眼看小说和电影的叙事吵成一锅粥，但我们忘记了这场争吵最重要的原因在于审美标准不同。所以作家张翎说：“电影和小说有着不同的侧重，对一件事情的观察和叙述应该允许有多重的视角。小说让人看见了痛，电影让人看见了暖。疼痛让人不安，但是小说不是为取悦人眼目而写的，所以它有它存在的合理性。而电影里心灵重建的温暖是观众所感动而愿意接受的，票房和观众真挚的泪水都证明了这一点。”说到底，也许只有那些故事性很强的小说才适合再创作。

　　看小说《龙纹身的女孩》时，我喜欢反复诵读上面一段充满黑暗色彩的文字，揪心、刺激、过瘾——这就是只有文字才可能带来的阅读感受。小说作为平面的展现，能够有立体的思维空间；电影与此相反，作为立体的空间呈现，很多时候却是平面的效果。美版《龙纹身的女孩》时长有闲、篇幅很窄，即便150分钟也很难充分展现男女主角之间的情感线索，所以丽思贝丝在认识麦克不久后就主动和他上床，显然让人感觉会不会是个阴谋，如果这不是阴谋，那我们只能理解为这是好莱坞电影的惯例：男女主角必须相互吸引、爱慕，必须在床上才能升华一下感情。如果电影不能在情感上让观众表示认同，那么观众在结尾处也很难整体上对电影表示赞许。

　　丽思贝丝究竟是谁？有怎样的身世背景？为何一个骨瘦如柴的脆弱女子却一幅纹身、穿孔、哥特风的打扮？这些要在“千禧年”的第二部小说中才慢慢展开。但我们知道，这个对网络了如指掌却不懂与人相处的姑娘，她的所有另类都只不过因为害怕受到伤害。所以与瑞典版本的冷酷到底相比，美版的她更加有血有肉，尤其最后一个长镜头，那样的眼神和神情可谓惊艳。龙纹身的女孩太华丽、太隐忍，这一款还真不一定是你能消费起的。

　　导演：大卫•芬奇

　　主演：丹尼尔•克雷格/鲁妮•玛拉/斯克兰•斯卡斯加德

　　上映日期：2011年12月20日