《怒放2013》里有很多将青春和现实拍碎的对白，透出一股狠劲。对初执导筒的卢庚戌来说，如何将自己文艺青年的青春生涯，呈现给观众，其实颇是个难题。励志成功的做派，《中国合伙人》在前，文艺清新的记忆，又有《致我们终将逝去的青春》。滥觞的青春记忆里，如何定位是一个问题。显然创作者也意识到这个问题，影片并没有止于青春，而是用现实生活去回忆和临摹了青春，穿插而进的剧情不仅仅让现实和梦想充分的交融，更在对比中凸显了青春的难能可贵和现实的无力感。

　　这也正是《怒放2013》让我颇为欣赏的一点，在影片中，青春时的人们总是洋溢着激情和活力，在对梦想、女人的追求中，不断的成长终而成为一个抹去了青春的成年人。电影中有几幕对于青春的告别仪式，让人伤感。一句现在已经不是一把吉他可以骗到女孩的对话，则更是鲜明的写出了青春在时代裹挟中的体无完肤。

　　影片有一个文艺又略显木讷的青年马路，还有叛逆而又疯狂的郑天亮，不同的性格注定了生活、命运的轨迹不同，前者在不断的追求中不敢说爱，最终错失了一段刻骨铭心的爱情。而后者，却在不断的勇敢表白中，始终没法获得一段稳定的关系。而当年他们的梦想和音乐会的愿景，都没能在合适的时间发生，两段遗憾印证了青春的不完美，也成了二十年后，步入中年的他们生命中一直存在的缺憾。

　　正是这份缺憾，给了影片不断塑造人物性格和生活状态的有力武器。成年后的马路看似幸福，实则心不在焉。而怒放乐队的其他人，也都承受着生活给予他们的考验和惩罚。所以，整个影片的走向便是行尸走肉的生活，终于因为有关青春的记忆和一场久别多年的重逢而变得不一样，而重新绽放和寻得光彩。只是这个幡然领悟，似乎来得晚了一点。

　　导演借用了对70、80后影响巨大的Beyond串起了前后20年，当然，还有包括了罗大佑等的一干代表人物的音乐，以及卢庚戌为影片自己创作的歌曲，繁杂、多样化的歌曲让影片呈现出音乐电影的感觉，这种感觉还分别带上了怀旧、感伤的气息。值得思考的是，当青春不断的与老歌曲发生碰撞时，如何不落俗套又不至于滥情的引用。《怒放2013》虽不见的做的多好，但借助beyond的离去象征了一代人青年时代的终结，而又用当年的约定：黄家驹逝世20周年之约来完成了对青春回忆和迷茫、梦想的彻底告别，走向了一个更为沉稳的中年生活。这一点，就竭力避免了影片在众多的音乐中沉沦成一部巨大的MV。

　　与当下的关系，是《怒放2013》片名的要义所在。影片所瞄准的，就不仅仅是80年代青春的怒放，更有2013生活的无奈。电影中马路和李爱当年纠葛的情感没有什么句号，但20年后导演也没有给成人的他们以见面与和解的机会。这个剧情的选择是相当棒的，用缺憾恰当的总结了所有人的人生，不管你身在北京，还是远在纽约，抑或你是烧烤店老板，还是看似五光十色的歌手。20年前的梦想和20年后的生活如画片般奔涌流过，影片实际具备了很多可以打动人心的地方。

　　导演最后给影片安插了一个圆满的结局，虽情绪高昂但显得刻意一些。而影片的另外问题存在于略显拖沓，或许这与导演对歌曲的使用有关系。但整体来说，《怒放2013》值得我们在2013的结尾，再次去感受一回青春。