常常觉得语言累赘。在于能够绘画的人来说，语言有时更成了障碍。无论是绘画、摄影，抑或诗歌、小说，对于创作者而言，它们都担负着抒发的职责。语言往往适得其反，将叙述的意图推向反面。
　　
　　不知道独自在画布上涂抹斑斓色彩是什么感觉，会不会有点像，我一个人在房间里写一出热闹的聚会。唯一可以确定的是，内心的极大丰富多半伴随着精神的极大孤独，当你的世界足够遥远，足够微缩，视野才会足够开阔，想象力才足够膨胀。
　　
　　世界很大，我们很小。所以有描述的愿望，有探知的需求，每一步都变得有意思。
　　
　　《火花》里的人都很小，没有具体的五官，只有模糊的肢体，像一枚标记出现在画面的某处，有时甚至在画中的一幅画里，这让我读出了轻微的讽刺的同时会心一笑。画面的颜色明亮温暖，人物的姿态迷惘游移，仿佛在创作这些画的同时，作画人对周遭世界的疏离和观望，向往和怀疑。一个人的作品很容易就泄露出真实讯息，某种程度上来说，看一个人的画或者文字，比和他直接交谈更为有效。
　　
　　有时候，我们会看对方发在博客上的画和文字。与其说打动彼此的是各自的作品，不如说是创作时相似的态度--忠于自我。虽然我们也常有怀疑，这“自我”中，到底又有多少是被自己所迷惑？总是在孜孜不倦地和自己辩论着，实在到了需要出口来解决内里的冲突时，我会想到和呢喃的火花说话，不为找答案，只因为觉得他会了解。
　　
　　两个森林里默默探路孤独前行的伙伴，所以他了解。
　　
　　呢喃的火花这孩子很可恨，非但能绘画写小说，连古诗现代诗都不放过，你写得出，他便一定对得上，且能对到你无话可说，心服口服地去睡觉。我深觉得上帝给这个人开了很多扇窗，有时恨不能从他那里拆一扇过来。
　　
　　随着年龄的渐长，直抒胸臆变得困难。所幸我们还有其他方式，可以寄托于绘画，寄托于书写，寄托于言不及义的“评论”，创作带给我们最好的礼物，兴许就是这一点点不用直面的肆意和自由。